Стиль Импрессионизм: әйгілі суретшілердің картиналары

19 ғасырдың соңында еуропалық өнері, бұл модернистік пайда байытылған болды кескіндеме қозғалысының. Кейінірек, оның әсері музыка және әдебиет тарады. суретші, суреттер және көңіл нәзік әсерлерімен негізделген, өйткені, «импрессионизм» деп аталды.

туындау тарихы мен шығу тегі

19-шы ғасырдың екінші жартысында бірнеше жас суретшілер, тобын құрды. Олар ортақ мақсат мен мүдделерін сәйкес келеді болды. Бұл Орталық Семинар қабырғалары мен түрлі шектеулер жоқ, табиғатта компанияның жұмысы болды. Оның суреттер, олар сезімталдық, жарық пен көлеңкеден әсер жеткізуге ұмтылды. Пейзаждар мен портреттер сыртқы әлеммен Әлемнің бар жан одағы, көрсетеді. Олардың картиналары - түстердің шынайы поэзия.

1874 жылы, суретшілер осы топтың көрмесі. Пейзаж Клод Моненың ның «Impression. Sunrise «(бұл суретшілер Импрессионисты -» әсер француздық әсер жылғы) деп аталатын алғашқы рет өзінің шолуда көзқарас сыншы тоқтатты «.

көп ұзамай керемет табысқа таба Өкілдер импрессионизм стилі картиналар туған алғышарттары, Ренессанс жұмысы болды. Шығармашылық испандықтар Velazquez, Эль Грек, Тернер ағылшын, Констейбл қайтарымсыз импрессионизма құрылтайшылары болды француз, зардап шеккен.

Францияда стилінің көрнекті өкілдері Pissarro, Мане, газсыздан, Sisley, Cezanne, Моне, Ренуар және басқалар болды.

кескіндеме философия Импрессионизм

Осы стильде жазылған Суретшілер, өзімізге назар аударғымыз міндетін қойып емес, әлеуметтік мәселелерді және жағымсыз. күннің тақырыбында әңгімелер табуға өз жұмысына, ол алуға мүмкін емес, моральдық немесе адам қайшылықтар атап өтті.

, Түстер жұмбақ табиғат дамуын сәттік көңіл-күй таратушы бағытталған импрессионизма стилінде Кескіндеме. тек оң бастау бар жұмыстарға, мейманға импрессионисттер жағын аулақ.

Шын мәнінде, Импрессионисты сюжет және егжей-тегжейлі арқылы ойлау алаңдатты. басты фактор аударғым және қалай көңіл-күйіңізді бейнелеу және жеткізуге болды.

техниканы жазбаша картиналар

кескіндеме академиялық стильде және импрессионистов техника арасындағы үлкен айырмашылық. Олардың көпшілігі жай ғана кейбір танымастай өзгерді, әдістерін бас тартты. Яғни инновациялар олар жасадық қандай:

1. Қалдырылған тұйықталу. Ол әдептілік ауыстырылды - шағын және контраст.
2. үшін палитрасын пайдаланып тоқтатты бояуларды араластыру. Олар бір-бірін толықтырады және белгілі бір әсер тудыру үшін Біріктіруді талап етпейтін түстерді қанағаттандырады болды. Мысалы, сары - күлгін.
3. қара бояу тоқтатты.
4. Толығымен шеберханаларында жұмыс тастанды. оңай сәт, кескінді, сезімін түсіру үшін жасау үшін орналасқан жері бойынша тек қана жазды.
5. Тек жақсы жасыру қуаты бар бояу пайдаланыңыз.
6. жаңа қабаты құрғақ болғанша күтіңіз болмайды. Fresh жұғындылары дереу қолданылды.
7. Біз жарық пен көлеңкеден өзгерістер ұстануға жұмыстарды сериясын құрды. Клод Моне, мысалы, «Стога».

Әрине, барлық суретшілер дәл әсіресе импрессионизм стилі орындады. Кескіндеме Эдуар Мане, мысалы, бірлескен көрмелерге қатысқан ешқашан, және ол жеке тұрған суретші ретінде таныстырған. Эдгар газсыздан шеберханада ғана жұмыс істеді, бірақ оның жұмыстардың сапасы зиян емес.

Франция импрессионизма өкілдері

Импрессионистов бірінші көрмесі 1874 жылғы отыр. 12 жылдан кейін, мен олардың соңғы экспозицияны өтті. Осы стильде бірінші жұмыс Мане ның щеткамен «Шөп бойынша таңғы ас» деп аталатын болады. Бұл сурет «DES тартады салонның» тұсаукесері өтті. Ол академиялық меңзейді өте әр түрлі ретінде недоброжелательный қарсы алды. Мане шеңбер осы стилистикалық бағытта ізбасарлары жиналады, оның айналасында көрсеткіш болып сондықтан.

Өкінішке орай, замандастары импрессионизма ретінде, бұл стиль бағалады емес еді. Кескіндеме және суретшілер ресми өнер келіспеген болған.

Біртіндеп кейінірек олардың көшбасшы және импрессионизма бас идеологы болар еді Клод Mone, жүзеге суретшілер ұжымда алдыңғы.

Клод Mone (1840-1926)

суретші шығармашылығы импрессионизма әнұранына ретінде сипаттауға болады. Ол бірінші түрлі түстер бар түнде тіпті көлеңкелі және фактісі сілтеме жасап, суреттер қара түсті пайдалануды бас тартқан еді.

Моне картиналар Дүниежүзілік - Сіз күндізгі және түнгі ойындар түсті, жыл мезгілдері, үйлесім sublunary әлемнің бүкіл ауқымын бастан алатын қарап бұлыңғырлық, кең инсульт. Моне мен импрессионизм бар түсіну үшін, өмірдің толқынында вырвал болды А сәт. ол материалды ие емес, егер оған суреттер, олар жарық пен ауаның ағынының сәулесінен еніп отыр.

Клод Моне ғажайып жұмысты, «Вокзал Сен Лазар», «Руан соборы» сериясын «Charing Cross көпір» және басқа да көптеген құрылды.

Ogyust Renuar (1841-1919)

Құру Ренуар кезектен тыс жеңілдігі, airiness, маңызды әсер жасайды. учаскесі апат секілді дүниеге, бірақ ол суретші мұқият олардың жұмысының барлық кезеңдері арқылы ойладым мен таңертеңнен кешке дейін жұмыс істеді белгілі.

Ренуар өнер ерекшелігі жазбаша кезде ғана мүмкін болып глазури, пайдалану болып табылады мұнай картиналар. Суретшінің айқын әрбір инсульт жылы жұмыстарға Импрессионизм. Адам сондықтан жалаңаштық көптеген картиналар ретінде, табиғат бөлшектердің ретінде қабылдайды.

Ренуар сүйікті ермек оның барлық тартымды және еліртеді сұлулық әйел бейнесі болды. Портреттері суретшінің шығармашылық өмірінде ерекше орын алады. «Қолшатыр», «қыз веером», «есу түскі» - Огюст Ренуар картиналар таңғажайып жинау тек шағын бөлігі.

Жорж Күкірт (1859-1891)

түсті теориясы ғылыми негіздей отырып, байланысты картиналар Күкіртті жасау процесі. Жарық пен ауаның негізгі және қосымша түстер тәуелділікке негізделген жасалды.

J. Күкірт импрессионизма қорытынды кезеңінің өкілі болып табылады, және оның техникасы құрылтайшылар бастап негізінен әр түрлі болғанына қарамастан, ол жай ғана қарастыру, сандырақтық объективтi нысандағы ласқа пайдаланып етеді және тек қашықтықта көруге болады, ол.

өнер туындылары «Can-Can», «Үлгі», кескіндеме «жексенбі Күндіз» деп атауға болады.

Ресей импрессионизм өкілдері

Ресей Импрессионизм дерлік өздігінен пайда әсерлерін және әдістерін көп араласқан. Алайда, іргетасы, сондай-ақ француз, тірі-процесс көзқарасы болды.

Ресей импрессионизм олар француз сипаттамаларын сақталады, бірақ әсіресе жан ұлттық сипаты мен мемлекеттік елеулі өзгерістер жасалды. Болды, бірақ Мысалы, қар немесе солтүстік пайымдауы ландшафт ерекше өнерін пайдалана білдірді.

Ресейде, бірнеше суретшілер оларды осы күнге дейін көз тартады кескіндеме, импрессионизм стилінде жұмыс.

Импрессионизма мерзімі Валентин Серов жұмысына анықталуы мүмкін. Оның «шабдалы қыз» - Ресейде осы стильде және стандарттың айқын мысал.

Кескіндеме Константин Коровина арқылы таза түстердің, олардың көлемі мен үндесетін подкупают. Осы суретші жұмысының басты тақырыбы табиғатта адамның бейнесі болып табылады. «Солтүстік Idyll», «Boat», «Федор Шаляпин» - жарқын белес қызметі Коровин.

қазіргі уақытта Импрессионизм

Қазіргі уақытта, өнер бұл үрдіс жаңа өмір алды. Бұл стильде, бірнеше суретшілер өз суреттерін жазу. Қазіргі заманғы импрессионизм Ол Америка (Диана Леонард) жылы, Францияда (Laurent Purcell), Ресей (Андре Con) бар.

Андре КОН жаңа импрессионизм ең көрнекті өкілі болып табылады. олардың қарапайым таң Оның мұнай картиналары. суретші қарапайым нәрселер сұлулығын көреді. Creator линза қозғалыс арқылы көп нәрсені қарастырады.

Лоран сәлемдемелері бүкіл әлемнің акварель жұмыстары біледі. жұмыстарды Оның сериясы «Strange Дүниежүзілік» ашықхаттарды түрінде шығарды. , Керемет жарқын және сезімтал, олар басып рухы болып табылады.

19-шы ғасырда-ақ, қазіргі уақытта күші суретші бір Plein-әуе кескіндеме қалады. Оның арқасында мәңгі импрессионизм өмір сүреді. атақты Кескіндеме суретшілер әлі, шабыттандыру әсер және шабыттандыру.