Офорт - бұл техника бар? ою түрлері

Офорт - өнер басылып, қорытынды, клишелерді баспа суреттің түрі. Классикалық гравировка ағаш, пластмасса (линолеум) немесе кез келген үлгі түрінде кескіш арқылы кесіп акрилді материал, бастап қайта басып шығару болып табылады. бұл жағдайда әсер саны шектеулі. Офорт - арнайы технологиясын пайдалана отырып, дайындалған бір гравюра,. металл пластиналар, мыс, болат немесе мырыш - ою басып жүрегінде.

ою

Металл пластина, дайындамаларды клишелерді қышқыл есірткі өңделген. болат үшін пайдаланылатын , азот қышқылы , хлор реагенттің - мыс үшін.

қолайлы мөлшерін металл пластина, жылтырлығы сүргіленген майсыздандырылған және арнайы қышқыл төзімді лакпен қапталған. кептіру кейін, дайындама дөрекі болуы және одан кейінгі өңдеу саңылауларын талап етуі мүмкін, ол узоры отыр. Кейбір жағдайларда, сурет толық аяқталды болады. Ол барлық шебері қалауына байланысты. Көптеген суретшілер клишелерді қажетті баптау таба, бірақ кейбір шынайы өнер жоюға қажет емес деп санайды. Алайда, әдіс маңызды емес, бірақ соңғы нәтижесі. Алайда, ою - дайындау және тікелей іздердің дайындау барысында екі ұлы шеберлігі талап бұл нағыз өнер.

өңдеу схемасы

бос шебері басып шығару кейін қалаған жерлерде қышқыл төзімді жабыны бар алып тастау, жұқа үшкір барлық сызықтар тырналған. Осылайша металл ғана ол ұясын жасау қажет, сол нүктелерінде қолжетімді реагент ұшырайды болып. Дайын proshtrihovannaya дайындау қышқылы батырылады, және ою процесс басталады. Препараттың бар ванна қауіпсіз шашырауды болдырмау үшін жабық болуы керек. Бұл жағдайда, ол бөлмені желдету үшін сенімді болып табылады, сондықтан ауа улы қышқыл дымы шоғырланған емес.

химиялық материалдар

Офорты - суретші қауіпсіздігін қамтамасыз ету үшін белгілі бір шарттарды талап ететін күрделі процесс болып табылады. қорғаныш іс-шаралар елемеу жол берілмейді. Химиялық материалдар, ою үшін металл дайындамалар өңдеу пайдаланылады, өте қауіпті, олардың адам организміне теріс әсерлер толық бейтараптандырылды, немесе, кем дегенде барынша азайтылуға тиіс. дайын тіректі ою кейін ағын су жуылған, және ол бояу қалдықтарын тазалауға бар болатын.

Келесі, субстрат бүкіл ұяны толтырады сия қолданылады. Артық сия тампонмен бетінен жойылады. Содан кейін ою тақта іздері басу арқылы жүргізіледі. Қағаз қысым Із өткір және контраст бұрылады негізіне басылған. Осылайша, ою техникасы Сіз кез-келген күрделі сызбалар жасауға мүмкіндік береді; жұқа сызықтар, бұйра, нүктелер және сызаттар өте органикалық көрінеді. ондаған және жүздеген іздердің саны болса, клишелерді біртіндеп жойылады және контрастын жоғалтады отыр. Бұл жағдайда мезгіл қайта лак, және сурет тереңдету қышқылы-ою оны қамтитын тақтаны жаңарту қажет.

басып шығару нысандары

тиісті өңделген металл пластина, қайтадан ою процесін өткен, әлі де бірнеше рет пайдалануға болады. Әрбір тақта ою іздері жасалған басып шығару пластина болып табылады. Көп жағдайда, бұл көркем сурет. Гравировка ою өнерінің ең қызықты формаларының бірі болып саналады. Ол басында 16-шы ғасырда әзірленді.

шығармашылық жетістіктер

1515 жылы ою техникасы айналды әйгілі суретші Альбрехт Дюрер, оның тақталар металл ою эксперименттер бейнелеу гравюралық өнер дәуірінің басталуы болды. Дюрер классикалық нақыштама гравюр құруды аралас, осы екі әдістер ұзақ оның жұмысына балама мәні болды.

Итальяндық суретші Parmigianino, гравюр непревзойденный шебері, шынайы өнер дәрежесіне оларды көтерді. Кейінірек, Рембрандт жарық пен көлеңкеден бірегей спектакль суреттер жасалған Нидерланд суретші, сонымен қатар, ол бұрын-соңды болмаған протекторлық тереңдігін берді қайта-ою, тәжірибеге бастады.

аквитанта

1765 жылы, француз суретшісі Жан-Батист Leprens акварель еске өте жұмсақ үндерді өндіретін жаңа техниканы, ашты. технологиясы «аквитанта» деп аталады. бірінші кескін үшін, содан кейін канифоль қараңғы орындарда төсемін қамтылған желісі әдісі nakalyvaniya көшірілді контурын ою. Басқарма қыздырылған, ұнтақ түйіршікті қабат бетін балқытылған және жабылған. Ашық аумақтардың кәдімгі тәсілмен өңделді. Аквитанта жиі түсті басып шығару ұштастыра отырып пайдаланады, бұл техника өткен мастер Франсиско Гойи, тарихындағы үздік-Etchers суретшілердің бірі болып саналады.

Zhak Kallo

ою бастап - 16-18th ғасырлар үздік әртістері қиын жанрында өзін дәлелдеуге тырысып, нәзік өнер болып табылады. Алайда, табысы тек ең дарынды жүрді. 17 ғасырдың басында, ою ең атақты шеберлерінің бірі француз суретшісі Zhak Kallo болды. суретші мрачное реализм стилінде жұмыс істеді, оның ең атақты жұмыстары «соғыс қасіретін» сериясы бөлігі, және деп аталатын ою ең жарқын мастер болып табылады «Хунг.»

ою түрлері

табысты иконографии пайдаланылатын 17 ғасырдың гравировка техникасы. кескіндеме Фландрии мектеп өкілі, суретші Энтони Ван Deyk, қасиетті сандар практик, айыппұл etcher болды. өнерін, ою белгілі суреттердің ең жіңішке енгізуі түсіріп алуға мүмкіндік береді.

Тағы бір түрі деп аталатын көбею ою болды. Ол баспагер қабылдады. Іс жүзінде барлық 18-ші ғасырдың екінші жартысында жарияланған кітаптар астарлы, ол ою техникасы жасалды. Бұл сурет Стиль әдеби жұмыстар үшін ең қолайлы болып табылады. Цифрлар түсті алынған, сондай-ақ әңгіме мәнін өтті. Техникалық ою кестесі бойымен алуға салыстырмалы арзан, қолжетімді болды, және бейне сапасы жоғары деңгейде қалып отыр.

Mezzotint - ең уақыт жұмсауды түрі, бірақ өте тиімді. Ол «ағаш тәрізді сәндеу» клишелерді беті байланысты тонна пайдалануға негізделген. ең кішкентай алудың басып көлеңкелі жарықтан тегіс өткелдер қамтамасыз кедір береді. mezzotint түрлі барқыт байлығы мен көлеңкелер түрде жасалған офорты.

«Түпнұсқа» көрінісі - тек ең танымал шеберлері болды жоғары көркемдік суреттер. Көптеген суретшілер үшін, ою олар толығымен олардың шығармашылық ұмтылысын жүзеге асыруға қабілетті, ол арқылы розеткадан түрі, айналды. 18 ғасырдың ең көрнекті гравер итальяндық сәулетші Джованни Пиранези, рим көптеген суреттердің авторы болып саналады Қалалық және антиквариат. уақыт кем емес белгілі суретшілер Джованни Батиста Tiepolo ,, Франсиско Гойи, Антуан Vatto, Canaletto, Франсуа Bushe etcher болды.

жандануы

19-шы ғасырда ою өнері ол түрлі-түсті түрде басып шығару технологияларды пайда әсерінен болған, сілкініс болды. Алайда, ғасырдың суретшілер соңында Engravers Қазіргі растады. Жаңа офорты бұдан былай кітап басылымының Суреттер ретінде байқалған, олар өнер толыққанды жұмыстар, диаграмманың көркем үрдістер айналды. 20 ғасырдың басында, олар мұндай Чарльз-Франсуа Dobini, сондай-ақ көптеген француз суретшілер жақындады болды Камиль Koro және басқалар. Ол ою және Париж Impressionist суретші техникасы мамандандырылған Эдуар Мане. техниканы гравировки Ресей суретшілер арасындағы Валентин Серов және Иван Шишкин игерді. өрнектерінің астам Германияда Anders Zorn Адольф Mentsel істеді - американдық etcher Dzheyms Uistler, швед болды.