Музыка экспрессионизм - бұл ... 20-шы ғасырдың музыка экспрессионизм

әдебиет, бейнелеу өнері, кино және музыка ХХ ғасырдың бірінші тоқсанында, жаңа, шығармашылық бағытта классикалық пікір қарама-қарсы, адамның субъективті ішкі әлемнің өнері білдіру негізгі мақсаты жариялады. музыка экспрессионизм - бұл ең күрделі және даулы ағындарының бірі болып табылады.

Қалай экспрессионизм жасады

Экспрессионизм пайда және ең анық Австрия және Германия мәдениет көрінді отыр. 1905 жылы Дрезден техникалық жоғары мектебі шеңбер факультетінде «көпір» деп аталды студенттер, құрылды. Оның қатысушылары E. Нольде, Клее, П., М. Pihshteyn Е. Kirchner болды. Көп ұзамай олар Ресейден иммигранттар, соның ішінде неміс суретшілер мен шетелдіктер, қосылды. «Көк салт», үшін Кандинский, П. Клее, Марк F., Л. Feininger - Кейінірек, 1911 жылы, Мюнхенде тағы бір қауымдастыққа бар.

Ол осы үйірмелер Берлинде ( «Tempest», «дауыл», «әрекет») жарияланған әдеби бірлестіктер, журналдар пайда бола бастады, содан кейін көркем бағытта прародителями, болды, әдебиет және музыка үрдісі болды табылады.

Бұл термин «экспрессионизм» Чехия А. Mateychekom тарихшы 1910 жылы ойлап деп саналады. Бірақ біраз уақыт бұрын, 15 соңында - ерте 16 ғасыр, Германиядан Испан суретшісі Эль Греко және Matthias Grunewald өзінде оның жұмысына барынша көтерілудің және эмоциялар әдістемесі пайдаланылды. ХХ ғасырдың экспрессионистов өздері ізбасарлары және иррационал ( «Dionysian») шығармалары Фридрих Nitsshe (трактатында «трагедиясы туылуы») негізінде өнер басталуы қарастыру бастады, сезім мен өнер білдіру жолдарын хаос бағытын дами бастады.

экспрессионизм қандай

Ол экспрессионизм, мұндай соғыс (Бірінші дүниежүзілік) ретінде, қазіргі заманғы өркениеттің қасіретін адамдардың психикасы ауыр және күрделі реакциялар жылғы революциялық қозғалысы пайда болған деп есептеледі. Қорқыныш, фрустрация, мазасыздық, ауыру, бұрмаланған психика - бұл барлық суретшілер объективті әлемді танып бермейді. Ал содан кейін ол толығымен жасаушылардың алдыңғы ұрпақ тән натурализма және эстетика қабылдамады жаңа қағидатын, өндірілген.

Эстетика әдебиет, экспрессионизма адамның ішкі әлемін көрсететін субъективті сезім білдіру негізінде кескіндеме және музыка. Ол суреттің артық маңызды болып, және эмоциялар білдіру (ауыру, айғайлау, қасіретін). тапсырманы жұмысында шындыққа молайту, және онымен байланысты тәжірибе беру басым емес. , Бұрмалау, күрделілігін немесе жеңілдету офсеттік - белсенді білдіру құралдарын түрлі пайдаланыңыз.

музыка экспрессионизм - Мынау не?

Композиторлар әрқашан жаңа және белгісіз ұмтылды болды. дәуірлердегі кез келген «бүгінгі күнге дейін», және өнер жаңа үрдістер әсерінен болған музыканттар ашылды және білдіру музыкалық арқылы өз жолын ойластырып.

музыка экспрессионизм - бұл «адам жанын psychogram.» Сондықтан неміс философы Теодор Адорно дейді. музыка Кез келген дәстүр, музыкалық композиция классикалық нысандары, терілетін және басқа да ресми шектеулер стильдер (классицизм, романтизм, рококо) экспрессионизм, оны қабылдамайды және оның басты ерекшелігі болып табылады.

білдіру негізгі құралы

• үйлесім диссонансом төтенше дәрежесі.
• мөлшері мен музыка классикалық ритм түсіністік болмауы.
• Үзіліп, айқындық, сынған әуезді желісі.
• Өткір және стандартты емес аралықтар және Ақордада.
• Өткінші музыка күрт және күтпеген Tempo.
• стандартты ірі-ұсақ режимінде болмауы - Үндесімсіздік.
• вокалдық-аспаптық және керісінше ауыстыру.
• ән сөз, шепот, алақайлап ауыстыру.
• ырғағы біркелкі және ерекше екпін.

20-шы ғасырдың музыка экспрессионизм

ХХ ғасырдың басында музыка жаңа бағытта пайда оның идеясына күшті өзгеруіне әкеп соқты. музыка экспрессионизм - Бұл өнім, өлшемі, терілетін және үйлесім классикалық түрінде бастап кету болып табылады. Үндесімсіздік ретінде білдіру Бұл жаңа құралдары (классикалық ірі-ұсақ режимінде логика разряд), dodecaphony (он екі тонна комбинациясы), вокал жұмыстарды жаңа ән әдістері (сөйлеу, ән, шепот, айқайлап), одан тікелей «оның жаны білдіру мүмкіндігі алып келді «(Адорно).

Екінші Вена мектебінің салдарынан ХХ ғасырдың (Вена) музыкалық экспрессионизма тұжырымдамасы мен австриялық композитор Арнольд Schoenberg атауы. ХХ ғасырдың бірінші және екінші онкүндігінде, Schoenberg және оның оқушылары Албан Берг және Антон Webern дирекциясы үшін іргетасын қалауға және жаңа стильде бірқатар жұмыстарды жазу. Сондай-ақ, 1910 жылы ол сазгерлер Импрессионизм үрдісі өз шығармалар:

• Paul Hindemith.
• Игорь Стравинский.
• Bela Bartók.
• Ernst Krenek.

Жаңа музыка эмоциялар бурю және жұртшылық арасында сын толқынын тудырды. Көптеген ой экспрессионист музыка қорқынышты және қорқынышты композиторлардың, бірақ әлі күнге дейін оған белгілі бір тереңдігін, өзін-өзі жігерсіз және мистика тапты.

идея

жарқын және өткір субъективті тәжірибесіне табылған музыка композиторларының бір адамның эмоциялар экспрессионизм. жалғыздықтан, депрессия, сананың шатасуы, қорқыныш, ауыруы, азап, әрі күйініп тақырыптары - бұл музыканттар өз шығармаларында білдіргім келеді, бұл ең маңыздысы. Дауыс интонациясы, ешқандай әуендер, dissonant үзінділер, өткір және Қайшы секіру, толымсыз ырғағы мен қарқыны, бұрыс екпін, әлсіз және күшті акциялар кезектесуі, (дәстүрлі емес ансамблінің жылы дәстүрлі емес тізіліміне) құралдарының стандартты емес пайдалану - осы идеялар барлық сезімдерін білдіруге құрылды және композитордың жан ашу.

Композиторлар - экспрессионистов

музыка экспрессионизма өкілдері - бұл:

• Арнольд Schoenberg (ән циклі «Pierrot Lunaire,» monodrama «күту», жанрлық «Варшава А Survivor», опера «Мұса мен Һарон,» Наполеон «дарыны»).

• Ernst Krenek (опера «Orfeo Euridice» опера «Джонни шертіп»).

• Bela Bartók ( «Соната», «Бірінші Piano Concerto», «Үшінші Piano Concerto», «Жолдар, перкуссия және Челеста үшін Музыка», «Көктем-ғұрпы», «Таңғажайып Мандарин» және басқа да жұмыстар).

• Пол Hindemith (бір актілі опера «кісі өлтіруші, әйелдер Үміт», фортепиано Suite «1922»).

• Игорь Стравинский ( «Байкен», «Үйлену тойы», «бұлбұлы», «Firebird», «Петрушка» және басқа да көптеген жұмыстар).

• Густав Малер (әсіресе кейінірек жұмыстар, «Жер әні» және аяқталмаған Оныншы симфониялық).

• Албан Берг ( «Wozzeck» опера).

• Антон Webern (бес оркестрлік пьесалар, String триосы, «Қасиетті Әулие», kontata «Light көз»).

• Richard Strauss (опера «Elektra» және «Саломе»).

экспрессионизма стилінде камералық музыка

Сондықтан, бұл Schoenberg мектеп алыс іргелі симфониялық түрлерінен қозғалады деп ақталды, және ол музыка экспрессионизм сипаттауға болады. осы стильде камералық музыка (бір құжат үшін, дуэттер, квартет немесе квинтеттер және шағын оркестрлер) бейнелері әлдеқайда жиі кездеседі. Үндесімсіздік - - монументалды және кең шығармалары жақсы сәйкес емес Schoenberg оның өнертабысы деп сенген.

Вена мектебі - бұл музыка түрлі түсіндіру болып табылады. Хаос, руханилық, безендіру және одержимость жоқ өмір ақиқат жаңа сезімі көркем білдіру негіз болды. әуезді өнертабыс түрлі тонусының бұзылуы - өнер дәстүрлі ескере қарсы көтеріліс - әрқашан сыншылары мен қайшылықтарға арасында наразылық туғызды. Алайда, бұл бүкіл әлемде тану және тыңдаушылардың үлкен санын алу Екінші композиторлардың Вена кедергі болған жоқ.